its time professor layton reinvent itself
Vend dig imod det underlige
Videospillindustrien nærmer sig middelalderen. Siden dagene af pong og arkadescenen, den er vokset til den gorilla, den er i dag, og indbringer milliarder af dollars fra de mange forskellige platforme, der er tilgængelige for spillerne. Nogle af spillets mest populære franchiser bliver også gamle. Space invaders , Donkey Kong , Mario Bros. ; de er alle i den øverste ende af det, vi betragter som en årtusinde. Snart irriterer de deres venner på Facebook ved uendelig at sende billeder af deres børn og fylde deres feeds med billeder af katte i kjoler. De flirtende 40'ere vil ikke være en god alder for mange spil, og det er måske derfor, at så mange af dem genopfinder sig selv.
I løbet af det sidste halvandet år så vi tre massivt populære franchiser opdatere eller genindse præcist, hvilken slags spil de er. Resident Evil VII vendte tilbage til sine rædderødder og ændrede perspektivet for en dybt original oplevelse. The Legend of Zelda: Breath of the Wild kastede cookie cutter design serien havde lænet på i mere end 20 år for at bringe spillerne noget frisk og fed. Så er der krigsgud .
Der var og er intet galt med klassikeren krigsgud formel. Faktisk håber jeg, at andre udviklere kommer med og fortsætter med at vokse, hvad Santa Monica Studio startede. Det er også elskede, hvorfor der var så mange naysayers, da det nye spil blev afsløret. Der er stadig nogle derude, men de fleste er blevet tavet af den enormt positive reaktion fra både presse og spillere. Ville krigsgud blive så fejret, hvis det holdt sig i overensstemmelse med den originale formel? Måske. Måske i et andet univers er det, hvad der skete, og det fandt sig også øverst på Metacritic. Men i vores univers tog Cory Balrog og Sony en risiko, fandt inspiration fra deres samtidige og skabte noget vidunderligt. Det er tid til Professor Layton at gøre det samme.
Nintendo DS er stadig min foretrukne videospil enhed til dato, og en stor grund til, at der er forskellige videospilsgenrer, jeg blev udsat for på den. For flere dage siden, da GameStruck4-hashtaggen lavede sine runder på Twitter, lagde jeg mine fire definerende spil med Hotel Dusk: Room 215 inkluderet. Det er spillet, der har tændt mig for japansk stil, eventyrspil. Uden det ville jeg aldrig have givet Professor Layton et skud, da det blev lanceret et år senere. Mens Hotel Dusk serien er død og væk, må den hvile i fred, Professor Layton hænger stadig rundt. Syv hovedindgange senere er det stadig stort set det samme, som det nogensinde var som resten af branchen er gået videre. Mens jeg stadig nyder Layton titler som det er, det er ikke svært at se franchisen som stillestående.
Det er en almindelig klage med japanske udviklere. Mange finder en formel og kører til det punkt, hvor kun den mest niche af sit publikum finder den acceptabel. Professor Layton & The Curious Village var et monster lige uden for porten og solgte mere end fem millioner eksemplarer. Derefter solgte efterfølgeren mindre end fire millioner eksemplarer. Derefter mindre end tre, mindre end to, og nu, hvem der skal sige. På trods af solid anerkendelse af navn og en generel påskønnelse af karakteren og udvikleren ser folk bare ikke ud til at bry sig. Jeg vil ikke Professor Layton at gå væk som nogle franchiser i slutningen af DS-æraen; Jeg vil have, at serien skal opfinde sig selv igen.
Alderen for de to skærms spilenhed er solnedgang. DS og 3DS havde et fantastisk løb, og der er stadig vidunderlige titler foran på sidstnævnte, men den umiddelbare fremtid er en enkelt skærm. Det være sig switch eller smartphone, the Layton i morgen er på en skærm.
Niveau 5 ved dette. To af dets største franchise ser ændringer i, hvordan de spilles for at justere. Den kommende Inazuma Eleven vil indeholde en fuldstændig omarbejdet kontrolordning og man ville antage Yo-Kai Watch on the Switch bliver nødt til at genopfinde sit kampsystem. Layton , hvis niveau 5 holder sit forsæt med at se serien på switch, bliver hun nødt til at følge efter. Layton's Mystery Journey 's præsentation på mobilen var intet andet end turnering til franchisen, og fremtidige rater bliver nødt til at omfavne styrkerne ved hvilken platform den også vises på. Synes godt om Layton Brothers Mystery Room gjorde, da det blev frigivet på smartphone. Det var et smart lille spil, der absolut brugte sin valgte platform til sin fordel.
Hvor går det herfra? Nå, der er ubegrænsede muligheder og eksempler på det at følge. Måske forbindes den igen med dens rødder som RE VII og giver os et nyt eventyr med bare Layton og Luke. Måske tager det en side ud af Breath of the Wild 's bog og beskærer alt fedt fra serien - som hintmøntsøgninger - og tilbyder spillerne et mere åbent mysterium, der kaster de lineære fortællinger om den originale serie. Eller måske trækker det fra krigsgud og finder inspiration i samtiden. Puslespil som Vidnet og Talos-princippet er grene på træet, der er vokset fra frø af Myst . De er også to de bedste, genren har set i de sidste fem år. Jeg kender en Layton spillet spiller ikke som et af dem, men krigsgud spillede ikke som Den sidste af os indtil det gjorde det.
eksempler på internet af ting enheder
Vi ved, at der er en anden Professor Layton kommer i sommer. Det er alt, hvad vi ved, men indtil jeg ser det, holder jeg mine forventninger lave. Jeg elsker denne serie, dens indstilling, dens figurer og dens charme, men jeg ved, hvis den nogensinde vil se de højder, den engang ramte, bliver den nødt til at gennemgå en transformation.
Chris Hovermale
For at være ærlig, elsker jeg den nuværende Kirby-formel. Vend tilbage til Dreamland er i øjeblikket min favorit af serien, jeg nød virkelig godt Triple Deluxe , og jeg forventer Star allierede at være en stærk konkurrent for Vend tilbage er stedet som min favorit, så snart jeg spiller det. Jeg vil også gerne spille Robobot en dag i den fjerne fremtid, men det er netop det, jeg får ved. Den nuværende Kirby-formel begynder at føles noget ens og lidt uaktuel, til det punkt, hvor jeg føler noget udbrændt, og jeg kan let springe et spil så elsket som Robobot . Det er ikke et spørgsmål om kvalitet, men et spørgsmål om redundans.
Som Carter sagde i sin anmeldelse af Star allierede , denne formel er stadig god nok til, at der ikke er noget presserende behov for en eftersyn, og jeg er helt enig. Men jeg tror, at det at gå ud af hans måde at bekræfte det faktum peger på de stigende forventninger til mere innovation i denne serie. Så lidt har faktisk ændret sig over et dusin hovedspil, at det kun synes passende at give det et friskt lag maling.
Når jeg tænker over det, har Kirbys 2D-platforme en meget beat-em-up-lignende følelse. Jeg kan huske deres puslespil og platforme meget mindre end bølger af fjender og mærkbare bosskampe. Det næste spil kunne måske tage signaler fra Kirby's Blowout Blast og Kirby Battle Royale , puttede Kirby i en række 3D beat-em-up faser med mere vægt på forskellige fjendens møder? At give hver Copy Evne flere unikke kontrolordninger, mekanik og playstyle for at differentiere dem fra hinanden ville være en risiko for en serie, der er stolt af enkelhed, men det kan også gøre vidundere for at holde gameplayet frisk. Ovennævnte to spin-offs blev modtaget godt, så i det mindste burde det være værd at give en slags 3D mainline Kirby spil en gang.
Peter Glagowski
Mit svar lyder virkelig underligt, men jeg vil ikke have, at noget spil skulle ændre sig selv. Folk kan lide at tæve om, hvordan franchiser bliver stillestående, men grunden til, at et brand bliver stort i første omgang, er på grund af dets tilgang til gameplay / historiefortælling / kunstnerisk design / osv. Hvis du ændrer ting for meget, er identiteten helt tabt. krigsgud er bestemt langsommere end tidligere poster, men det bevarer stadig meget af det, der gjorde de ældre spil så ærbødige. Den samme ting kan anvendes på Breath of the Wild , som fjernede en masse Zelda tropes, men bevarede stadig kerneidentiteten i Nintendos legendariske serie.
Jeg ville ikke ændre mig Call of Duty's gunplay, for eksempel, bare det er mission design. Det største problem med den serie er, at den er blevet en blockbuster i stedet for en semi-historisk genindførelse. Men udskift våben og militær vinkel og Call of Duty ville ikke arbejde. Det samme gælder næsten enhver større franchise; Hvis du ændrer de elementer, der gjorde det populære, kan du lige så godt bare oprette en ny IP.
Der er noget, der skal siges for at trimme fedtet og komme tilbage til det grundlæggende, men jeg tror ikke, at noget spil virkelig behøver at opfinde sig selv igen. Hvad jeg tror, der skal ske, er, at større udgivere holder op med at kræve, at vi konstant får en ny post hele tiden og giver devs mulighed for at prøve nye ting.
Jonathan Holmes
Når den første Smadre spillet blev frigivet på N64, det føltes som en genopfindelse af 2D-kampspilsgenren. Alt fra vindforhold, kontrollerne, antallet af spillere og potentialet for tilfældige elementer var helt anderledes end enhver 2D-fighter, vi havde set før. Disse nyskabelser muliggjorde både meget konkurrencedygtige og løst uformelle tilgange til at spille på lige fod. Det bragte spillere på alle niveauer sammen på en måde, som få spil havde før.
melee fortsatte denne trend ved at tilføje en robust eventyrtilstand og samleobjekter, hvilket gjorde meget for at appellere til folk, der foretrækker singleplayer-spil. Brawl udvidet serien endnu mere i den retning med sin lange historibaserede Subspace Emissary-tilstand, mens du tilføjede kampagnesamarbejde, online spil, en scenebygger, karaktertilpasning og endnu flere samleobjekter. Det var et spil, der havde noget for enhver smag, fra kompletist til solospil til dedikeret holdspiller, fra lejlighedsvis festspil til den ambitiøse turneringskonkurrent.
Derefter Smash 4 blev frigivet, og selvom spillet ikke gjorde noget for at forværre serien, gjorde det heller ikke meget for at innovere. På Wii U tilbød det en ny brætspiltilstand og 8-spillers kampe, og på 3DS gav den os en ny eventyr-og-race-tilstand, og det var stort set det. Jeg elsker spillet, men det føles bestemt ikke så 'nyt' som dets forgængere.
Jeg håber, at det ændrer sig for Smadre til tænd / sluk. Tilføjelse af en ny enorm Battle Battle-tilstand, der finder sted over en gigantisk legefelt, virker som en åbenlys ting at prøve på dette tidspunkt, men med ethvert held vil de også tilføje en Salmon Run-stil online co-op-kampagne, en endnu mere robust single player muligheder, og mindst ti ting, jeg aldrig kunne have tænkt på i en million år. E3 kan ikke komme hurtigt nok.
Optager elektrisk tandbørste
I det store rygge af spil, vi gerne vil have et comeback, vil jeg gerne tænke Onimusha serien er højt på den liste. Det blev elsket tilbage i dag, og det er ulykkeligt blevet overladt til at malkes i så mange af os hjerter og sind. Se returen, nej, genfødsel som en seriøs rejse, der forbliver tro mod dens rødder ved at myrde ansigterne på alle slags mytiske monstrositeter får min dukke-del hjerte til at svulme med potentialet for Onimusha .
Gå videre og se åbningen filmisk for Onimusha 3 . Den ting er over et årti gammel nu. Forestil dig niveauet af polering og præcision, der er givet krigsgud men sat i den verden. Det ville være noget specielt og bringe en anden klassiker tilbage og gøre den relevant og populær igen.
Rig mester
Ideen om en serie, der vender tilbage, er en spændende, og efter at have hjulpet min hjerne i lang tid er det mest åbenlyse svar for mig Suikoden . Jeg vil ikke engang bede om større ændringer i serien. Bare de moderne fangster af en RPG lavet i 2018.
Den enorme rollebesætning af figurer og old-school-kunst burde alle forblive intakte, men selv de enkle ændringer i moderne lokalisering kan muligvis gøre skrivingen af en serie som Suikoden oversæt lidt bedre. Jeg regner ikke nøjagtigt med Konami til at give mig et nyt spil i serien, men det er dejligt at drømme om.
Charlotte Cutts
jeg har Conker's Bad Fur Day at takke for mit rige og varierede ordforråd, når det kommer til det scatologiske. Conker er en uhøflig og grim lille egern dreng, der kun nogensinde har været i en single-player kampagne, siden hans udflugter på Xbox og Xbox One gennem Live & Genindlæst og Sjælden gentagelse er bare en trofast genindspilning og en remaster af det originale spil til Nintendo 64. Hans spil er grove og måske ikke er ældre så godt, men jeg synes, han fortjener en opdatering nu mere end nogensinde.
Mens politisk ladet humor næppe er nyt, gør den nuværende afgrøde af kommentator-komikere mere end et brugbart arbejde med at fortælle os, hvordan det er lort, mens vi stadig griner. John Oliver og Trevor Noahs skriveteam sætter en humoristisk drejning om den barske virkelighed, og noget af det har arbejdet sig ind i mere klassisk underholdningsbaserede Adult Swim-shows, såsom Rick og Morty og Eric André Show . Lad os være ærlige her, South Park har gjort det i årevis og kapitaliseret på det igen med deres to RPG-spil, Sandhedens pind og Den brudte men hel . Det er på tide at se, at det at vide blinker i flere spilgenrer. Og hvilket bedre redskab til en satirisk historie end Conker selv?
Men jeg tror stadig, at der er plads, i ethvert nyt og forbedret Conker-spil, til myten, legenden, den store dampende, hankende bunke, der er Great Mighty Poo. Mee mee mee mee mee mee…
open source-operativsystemer til pc
Josh Tolentino
Mange gange tænker folk på at genstarte en franchise, når den nævnte franchise falder på hårde tider, eller dens design har brug for at opdateres for at passe til moderne smag og tendenser, men jeg kan godt lide at tænke på at ændre tingene til en serie, når den når højden af sin magt, ideelt før det rammer det punkt, at afkastet reduceres.
Jeg tror, vi har ret i det punkt for person franchise, som vi kender det. Indrømmet, jeg sagde det for Person 4 Golden , men jeg tror virkelig Person 5 jeg taler person for den bestemte formel. Jeg tror, der er en grund til, at de fleste af de vigtigste folk bag Person 3 igennem 5 er gået videre til deres nye projekt og lader Atlus fortsætte med at malkes med mærket med (ganske underholdende) dansespinoffs og en mulig efterfølger til arena , hvis de kommer rundt på det.
Med hensyn til hvad sådan en genstart eller genindtagelse af person den berømte tidsstyringscentriske legestil ville se ud ... Jeg ved helt ærligt ikke. Selve formlen er så holistisk, med hver eneste ting, du gør i spillet, der føder noget andet du gør i spillet, at enkle finjusteringer eller programrettelser ikke resulterer i en væsentlig anderledes oplevelse. EN Person 6 kan være nødvendigt at være så forskellig fra Person 5 som Person 3 var fra Person 1 og 2 , på hvilket tidspunkt man endda kan ende med at spørge, om det ville være en person spil overhovedet snarere end en ny gren i Shin Megami Tensei er uendeligt forks med udviklingen sti.
Chris Seto
Reimaginings har altid været et kontroversielt spørgsmål for mig selv. Der har været mere end mange ønsker at huske, og de fleste af dem blev fladere end Hatsune Mikus bryst ...
Kan folk huske Front Mission Evolution ? Hvad med Syndicate, eller Skyldigt gear 2 eller endda Pac-Man 2 ? Når det er sagt, hvis der var en serie, jeg gerne vil se en reimagining af, ville det være en af en serie, der oprindeligt efterlignede Resident Evil , en serie, der reddede sig to gange ved at reimaginere sig selv til en anden form.
Jeg taler selvfølgelig om DINO KRISIS ! Dino-krise 2 tog tempoet op og tog de originale tankkontroller og faste kameravinkler og gik alt ind i den hurtige action-stil, som virkelig begyndte at tage RE serie over før de tryk på den gamle nulstillingsknap med Resident Evil 4. Men hvor sej det ville være, hvis de gjorde det samme med Dino-krise ? At nulstille det hele og give det en over skulderen ser ud RE 4 ? Det ville fortsætte med at hylde den serie, den lånte så meget af, og det ville sandsynligvis ende med at blive et godt actionspil, mens det var ved det. Det kunne også bruges til at retcon * den ting * fra eksistensen, så det er en win-win!
*****
For flere spil, der kan bruge en opdatering, kan du tjekke Monkey830's holdning til emnet i C-Blogs.
