from console tv station 117894
I sidste uge diskuterede Fra konsollen til tv-stationen de allerførste tv-tilpasninger af videospil. Nu springer vi et par år frem til to af de mere mindeværdige spilbaserede tegnefilm.
Det Mario og pindsvinet Sonic tegnefilm, ligesom de spil, de repræsenterer, er stadig nogle af de mest succesrige spilprogrammer til dato. De ser også ud til at være dem, der bedst bevares i spillernes hukommelse, hvilket betyder, at de åbenbart var en stor del af vores liv. Men bare hvordan godt husker vi dem? Tænker vi gennem en rosenfarve?
I denne uge vil vi primært fokusere på disse tv-shows, hvordan de sammenligner sig med deres spil-selv og den indflydelse, de har haft på gamerkulturen. Forbered dig på enten en strøm af nostalgi eller en strøm af tårer, før du springer - både gode minder og rædsler fra fortiden ligger indeni.
hvad er en bin-filtype
Super Mario Bros. Super Show! /1989/DIC
The Adventures of Super Mario Bros. 3 /1990/DIC
Super Mario World /1991/DIC
I slutningen af 80'erne og begyndelsen af 90'erne blev Mario serien oplevede et boom i popularitet meget ligesom den, der Pac-Man havde år tidligere. Ud af dette boom kom tre programmer, der var forskellige, men alligevel meget tæt forbundet med hinanden; faktisk har mange, der var unge på det tidspunkt, en tendens til at samle dem alle sammen i et enkelt minde, idet de troede, at de alle var ét kontinuerligt tv-show. Eller jeg håber ikke, jeg er den eneste, der troede, at alle tre af de Mario Forud for tegnefilmene var Kaptajn Lou Albano brokkede over spaghetti og hvilken gæstestjerne, der var mødt op for dagen.
Seriøst, men din skildring af Mario var genial, hr. Albano Ja, sandheden er, at på trods af de levende minder, som alle har om Super show , det varede kun i en enkelt sæson. Det var en meget lang sæson bestående af 65 afsnit, og et nyt afsnit blev vist hver hverdag i sidste halvdel af 1989. I 1990 blev live-action-segmenterne droppet, og fokus blev sat på tegnefilmene. Som navnene på de to sidstnævnte programmer antyder, ændredes tegnefilmens indhold hvert efterfølgende år for at afspejle den næste titel i Mario serie efter to . Begge disse tegnefilm kørte også kun en enkelt sæson hver.
I modsætning til alle de videospil-inspirerede tegnefilm før, dem, der er baseret på Mario mythos havde en masse ting hugget i sten at arbejde ud fra. Brødrene var blikkenslagere (den Mario Bros. manualen angiver dette som en kendsgerning), som hjalp med at beskytte Mushroom Land (Svampekongeriget var verden af Super Mario Bros. 3 ) fra Kong Koopa. De første tegnefilm indeholdt fjender fra begge en og to (selvom King Koopa altid var der i stedet for Wart), og Koopa Kids var omkring fra 3 videre.
Vi skulle synes, det var fedt, i stedet for bare, du ved, det faktum, at vi så Mario på tv Alligevel blev der taget nogle ret fjollede friheder med nogle af karaktererne og scenarierne. Forestillingen om, at Mario-brødrene er indfødte New Yorkere, blev fuldstændig opdigtet for tv-serien. Mange episoder af Mario 3 fandt sted i virkelige omgivelser som Los Angeles og Paris. Dinosaurlandet afbildet i Verden tegneserie husede hulemænd foruden dinosaurer. Prinsesse Toadstool var en stor fan af Milli Vanilli. Listen over mærkværdigheder bliver ved og ved.
Den måske største ændring var navnene på Koopa Kids. De adopterede pludselig monikere meget mindre seje end originalerne uden tilsyneladende nogen grund. Det er en udbredt opfattelse, at de nye navne blev givet, fordi skaberne arbejdede ud af den japanske version af Mario 3 , hvor de alle blev omtalt som, simpelthen, koopa kids. Disse navne blev holdt som Koopalings kælenavne i den næste tegneserie for at undgå forvirring.
Mød Hip, Bully, Kootie Pie, Stor mund, Hop, Cheatsy og Kookie, dit indblik i Bizarro Mario World Det er sikkert at sige, at mange af disse små ændringer blev lavet for at hjælpe karaktererne med at appellere til dem, der ikke var til videospil på det tidspunkt, hvilket er forståeligt. Spillere var stadig et meget nichepublikum dengang. Men med alle disse små bidder af dengang relevante fnug til at rykke dig ud af, hvad der foregår, er der meget lidt at kunne lide ved nogen af dem i dag. Alligevel tjener de som en vigtig del af spilhistorien; den del, hvor berømtheder og tegnefilm gik sammen for at få børn til at blive hooked på brødrene, og dermed Nintendos produkter.
Yderligere materiale:
– Super Mario Bros. Super Show! intro
– The Adventures of Super Mario Bros. 3 intro
– Super Mario World intro
– SS! : Pænhed tæller/Fuglen! Fuglen!
– Mario 3 : Lusket liggende snyd kæmpe Ninja Koopas
– SMW : Gopher Bash
Sonic the Hedgehog eventyr /1993/DIC
pindsvinet Sonic /1993-1994/DiC
Sonic Underground /1999/DIC
AoStH er den mest rene af tegnefilmene, i forhold til at have mest tilfælles med sit kildemateriale. Der var ingen overordnet historie, ingen store karakterer, der ikke optrådte i spillene (både Grounder og Scratch var baseret på Sonic 2 onde); det var bare almindeligt at Sonic og Tails overliste Robotnik hver eneste episode og derefter give en lille smule råd gennem Sonic Says-segmentet. Intet andet end god, ren pindsvin sjov.
I mellemtiden pindsvinet Sonic (ofte omtalt som Sonic SatAM for bedre at adskille det fra alt andet) var en tegneserie baseret på Sonic tegneserieunivers. Den byder på en mere dygtig og skræmmende Robotnik, som faktisk er lykkedes med at overtage en del af Mobius. Sonic og Tails fik selskab af folk som Sally Acorn, Bunnie Rabbot, Rotor, Uncle Chuck og Antoine. Sammen dannede de et underjordisk hold af oprørere, der kæmpede mod Robotniks terrorregime. I denne verden kæmper Sonic mod skræmmende menneskelige droider, ser hjælpeløse dyr blive forvandlet til robotter og lever af ringes kraft. For ikke at nævne, at hans kærlighedsinteresse i Sally bærer over fra tegneserierne og ofte er front-and-center.
Til venstre: elskelig fjols. Til højre: SERIOUS BUSINESS Mange mennesker har en tendens til at foretrække det ene frem for det andet, da de er så levende forskellige i tone. Jeg har altid haft en forkærlighed for AoStH selv, men jeg kan anerkende dem begge som værende ret gode tegnefilm. Jeg kan gå tilbage til dem og se dem lige så intenst, som jeg gjorde som barn, og det siger noget, da de fleste af disse programmer er lidt dårlige til at begynde med og ikke ældes godt. Eventyr har optrådt i syndikering i ny og næ, men desværre, SatAM forbliver stort set glemt af alle udover dem, der så showet som børn.
I en helt anden liga var den tredje Sonic tegneserie, Sonic Underground . Af en eller anden grund afveg det helt vildt fra formlerne for både videospillene og de andre Sonic tegnefilm. Den eneste basis i serien, der er tilbage (udover pindsvinet selv) er Robotnik; alt andet er smidt ud for at give plads til en helt ny historie. I Underjordisk , Sonic har en bror og søster, Manic og Sonia, og de er alle børn af den tidligere dronning af Mobius. Begivenhederne forud for den første episode får Robotnik til at vælte dronningen og kidnappe hende, og fra det tidspunkt forsøger pindsvinebørnene at redde deres mor, mens Robotnik forsøger at stoppe dem.
Lidt som en blanding af Jem , Sailor Moon og lidt videospil? Åh, og de har også magiske musikalske amuletter, der forvandles til musikinstrumenter, som både fungerer som deres våben (det er rigtigt, Sonic havde en pistol langt før Shadow nogensinde blev opdigtet!) og de instrumenter, de spiller i deres undergrundsband.
Hvorfor DiC ville tage tingene i denne retning, især på et tidspunkt, hvor alle andre Sonic medierne skiftede over til Eventyr stil, trodser forklaring. Måske for at producere en sejere, mere edgi Sonic til at vise frem for et nyt publikum, men Sonic eventyr forsøgte det samme på samme tid på en anden måde. Det ser ud til, at det hele ville være blevet meget forvirrende. Nogle mennesker nyder Underjordisk , men som fan af det hurtige væsen, synes jeg, at hele præmissen er lidt fjollet.
* Den sidste Sonic tegnefilm er anime Sonic X , som jeg har besluttet at gemme og diskutere i en senere del af serien med fokus på spil-animes og udenlandske tegnefilm.
Yderligere materiale:
– Sonic the Hedgehog eventyr intro
– pindsvinet Sonic intro
– Sonic Underground intro
– AoStH : Pseudo-Sonic
– Sonic SatAM : Super Sonic
– Sonic Underground : Begyndelser
– AoStH : Alle Sonic Says-segmenter
BONUS!
Legenden om Zelda /1989/DIC
Legenden om Zelda oprindeligt var en del af Super Mario Bros. Super Show! , gør sin optræden i showet hver fredag. Det er blevet kendt gennem årene for, hvor dårligt det blev gjort. Næsten intet af videospillenes alvor blev overført til tegnefilmen; Link var ikke en frygtløs, tavs helt, men en slags humlende, snakkesalig fjols. Zelda var ikke helt hjælpeløs, da hun var blevet portrætteret i spillene indtil dette tidspunkt, men var i stand til at tage sig af sig selv. Desværre var afvejningen for dette, at hun var lige så højrøstet som Link og brav til at starte. Oven i det hele er showet slet ikke ældet godt og bliver konstant latterliggjort for at være et af de laveste punkter i seriens berømmelse (kun efter CD-i-spillene).
Alligevel er der godt i alle ting, uanset hvor dårlige de er. Jeg kan forestille mig, at tegnefilmen fik mange mennesker ind i spillene, som aldrig havde hørt om dem før. Du kan inkludere mig i den gruppe; hvis det ikke var for Legenden om Zelda at være en del af Super show! , som jeg så religiøst, selv efter det gik i syndikering, er min mor måske aldrig blevet tippet om at få mig Link's Awakening og en Game Boy et par år senere.
udefineret referencefejl c ++
Yderligere materiale:
Legenden om Zelda : Ringeren
At læse om og se gamle tv-programmer med videospilstema er langt forbi cool. Men ved du, hvad der ikke er? Mangler den næste del af denne serie! I næste uge vil vi dykke ned i et par af de mere populære spil, der har haft heldet (eller uheldet, alt efter hvad vi taler om) til at blive tilpasset til deres egen tegneserieserie. Vi ses!